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《画皮》曾被多次搬上过大银幕,比较著名的有1966年鲍方导演的《聊斋志异》,朱虹、高远分别饰演女鬼梅娘与书生王崇文,陈娟娟饰演王崇文之妻陈氏;1979年李翰祥导演的《鬼叫春》,邵氏一代小生岳华在片中一人同时饰演王将军和书生王生两个角色,艳星胡锦饰演女鬼花氏,焦姣饰书生之妻陈氏;以及1993年胡金铨导演的《画皮之阴阳法王》片为胡金铨去世前的最后一部作品,郑少秋、王祖贤分别饰演王顺生与女鬼尤枫。这三部作品除了李翰祥《鬼叫春》口碑不错,其余两部都没能给后人留下深刻印象。
而这部新版《画皮》的拍摄曾经历过一场小风波。去年六月份的上海电影节上,甄子丹首次透露将翻拍并主演《画皮》,当时宣称将由老搭档叶伟信担任导演,范冰冰任女一号,不料在去年十月份,片方忽然宣布导演将换成陈嘉上,主演也换成了现在这批人马。而陈嘉上也将原先的剧本全盘推翻,自己亲自编了写这份全新的故事。
该片投资超过一亿人民币,在此之前外界很难想像一部讲述鬼故事的电影会折腾得这么大,而且据说是因为甄子丹看了《加勒比海盗》后觉得不满意,才决定拍摄这样一部大型魔幻电影。鉴于此,陈嘉上首先改变了故事的时代背景,《画皮》讲述的是一个明朝的民间故事,陈嘉上将它搬到了秦汉时代,把西域大漠防御战役和原著江南小镇捉妖联系到一起,这样就扩大了影片的格局,从目前公布的一些剧照里,我们可以看到在沙漠里上演的一些大战场面,以及在华语大片里屡见不鲜屡试不爽的“大漠孤烟直,长河落日圆”的壮观景致,再加上秦汉时代的大气和厚重感,让影片具备了一种“东方魔幻史诗”架势。美术总监雷楚雄说,在美术设计上最大程度地遵照史实,从大时代背景到小的家庭生活物品,凡是会在影片画面上出现的物品,他都要求不能有半点差错。此外还加入了一些颇具古老民俗色彩的设计,比如“悬棺”等等。
《画皮》与其它中国民间鬼故事最大的不同点,就在于这个故事里的感情线,以往鬼故事里的女鬼大都是善良美丽,她们最大的梦想就是变成人,当她们与人真心相爱之后,往往成为最大的受害者,从而让人产生怜悯之心,《白蛇传》、《小倩》等等都在此列。但《画皮》不一样,里面的女鬼从来没对王生产生过半点感情,她的唯一目的就是伺机干掉王生,是个货真价实的恶鬼。为了影片的感情部分吸引观众,陈嘉上不得不将这个故事“合理”化——女鬼爱上了王生,爱情让她不伤害心上人,只好吃别人的心充饥。在整体结构上,陈嘉上还铺设了许多错综复杂的感情线——夏冰与庞勇、庞勇与佩容、佩容与王生、王生与小唯、小唯与小易……已经无法界定这是几角恋了,陈嘉上对此的解释是,“三个女人有的痴情、有的胆小,观众从她们身上可以看到不同的爱情观。”
很难想象,中国拍的大片居然没啥剧本上的硬伤。同样很难想象,这么大投资的中国电影居然没有让观众笑场。事实上这一点从去年年底的《投名状()》(blog)就开始显现出来,香港导演果然比内地导演更明白什么是市场。陈嘉上居然可以把对原著故事耳熟能详的观众们按在椅子上,跟着周迅(听歌)脱皮吃心一惊一咋。为数不多的几次笑声,也都明显可以看出是故意为之,比如戚玉武的那句“一共六个人的心,新鲜的,都给您切成片了……”
我可以负责任地告诉你:你所见到的将会是一部超期待值的电影。而最值得惊喜的是,陈嘉上的确兑现了他的诺言,在他的故事里,你所见到的几位主角———除了演技十年如一日的陈坤(听歌)———都有着极大的演技突破,周迅变成了风骚入骨的女妖,“票房毒药”赵薇(听歌)再也不是小燕子,而是贤妻良母,连甄子丹( blog)的文戏,也让人赞叹不已。
周迅:经典女妖
把鬼变成妖,这是陈嘉上为了适应内地审查制度的无奈之举。相信若非如此,我们将看到周迅诠释一个与王祖贤(听歌)的经典女鬼聂小倩截然不同的形象。然而即便如此,周迅的表演也的确超越了《西游记》中的白骨精、狐狸精等一大截。开场时的半裸美腿亮相,大有《聊斋》中“指肤软腻,使人骨节欲酥”之感。尤其是她的眼神,看上去就很“妖”,哪怕在扮清纯时也是如此。
一般情况下,判断一个演员是否会演戏,主要靠的就是眼神的表达,当年很多人对张瑜在《庐山恋》中的表演称道不已,就是因为除了小表情和小动作之外,她的眼神中蕴涵着无数东西。而在这一点上,周迅做得异常成功,“横波一顾,生觉神魂都迷,忽颠倒不能自主。”影后的功力由此尽显无疑。更何况,这样的角色她之前的确从没演过,稍微有点接近的,只能是电视剧《射雕》中的黄蓉。这个妖怪角色的唯一遗憾,只是她那听起来异常粗糙的嗓音,若是和扮演傻小子大咧咧的孙俪( 听歌)交换配音,或许效果更好。
赵薇:小燕子终于长大
以往评价赵薇的表演,总觉得她还是不会演戏,最关键的地方,就是眼神。都知道赵薇眼睛大,但大眼睛里却没多少变化,直愣愣的,加上声音有些呛人,不管她说啥都变成了小燕子那样的愣头青。但在《画皮》之中,陈嘉上很轻松地就把她给“变身”了。在采访导演时,他告诉我,改变赵薇其实挺容易,因为之前大家不看好她,就是因为小燕子的形象太深入人心,而要改变这样一个形象,从两点出发就足够了。第一是说话,让赵薇念台词的声音尽量放轻,语速尽量放慢,这样很容易就符合人们心目中的贤妻良母的低声细语的感觉;第二就是对眼神进行特别调教,让她在穿上戏服那一刹,就把自己变成一个已婚的、心里全是丈夫的女人。尤其是当赵薇中毒那场戏,根据导演的说法,虽然当时赵薇戴了红色的隐形眼镜,但在让她“入戏”之后,只要着力给她几个特写,就可以把她那种凄婉的表情抓个正着,而这也正是电影所需要的。所以,对于赵薇的演技突破,摄影的确有着很大的功劳。
甄子丹:文戏影帝?
跟甄子丹差不多时候出道的演员大多都拿过影帝了。而这么多年下来,甄子丹给人的感觉依然是拳头大于人头,我们能从身手中看出他的表演,却很少从他的言语中发现一个演员。而在新版《画皮》中,陈嘉上做得最出色的,其实还是发掘了甄子丹文戏的一面。毫不夸张地说,甄子丹在《画皮》中的文戏表演,甚至超过了本应是主角的陈坤,同样也迥异于他在记者们面前的那种木讷。
这当然也是陈嘉上的功劳。在他的安排下,甄子丹没有多少句台词,一出场就是一副醉鬼相,这让他在其后的很多表演都有了发挥余地———在第一印象之后,任何人做出的稍微好一点的改变,都会很容易被观众认可。在这样的基础上,尽管甄子丹在表情和台词的配合方面依然还有点欠缺,但因为跟导演有过约定不去看镜头,因此自己的确也比较放松,所以我们在《画皮》中,也基本看不到甄子丹绷着脸喊打喊杀的样子,反而是蓬头垢面地回来后,在酒店里露出的那一口白牙,给人印象更加深刻。(本文摘自新浪网)
附《画皮》主题曲:《画心》
看不穿 是你失落的魂魄
猜不透 是你瞳孔的颜色
一阵风 一场梦 爱如生命般莫测
你的心到底被什么蛊惑
你的轮廓在黑夜之中淹没
看桃花开出怎样的结果
看着你抱着我 目光似月色寂寞
就让你在别人怀里快乐
爱着你 像心跳难触摸
画着你 画不出你的骨骼
记着你的脸色 是我等你的执着
你是我一首唱不完的歌
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